วันเสาร์ที่ ๖ ตุลาคม พ.ศ. ๒๕๕๐

Freedom

เป็นงานที่ตัวนักออกแบบ ฝึกฝนและบรรยายงาน เพื่อที่นักออกแบบ
จะสามารถได้ใช้ Element ทั้งหมดที่เรียนมา นำมาประกอบการทำงาน และบรรยาย
เพื่อให้นักออกแบบ มีความเข้าใจมากขึ้น ,เกิดการดีไซน์
และการหาความเป็นไปได้ให้ดีขึ้น







บรรยาย : ภาพนี้มีเส้นตรง มีรูปทรง เรขาคณิต
มีค่าความสว่างมืด หลายระดับ ในภาพ
มีพื้นผิวเรียบ มีการใช้ Space แบบ shallow, size, overlapping
มีความสมุดลแบบ Asymmetrical Balance
มีการเน้นสำคัญโดยใช้การแย้งกันของค่าระดับน้ำหนัก



บรรยาย : ภาพนี้ มีเส้นตรง และเส้นโค้ง มีรูปทรง อิสระ และเรขาคณิต
มีค่าความสว่างมืดมาก ปละมีหลายระดับ ในภาพ
มีพื้นผิวเรียบ มีการใช้ Space แบบ shallow, size
มีความสมดุลแบบ Radial
มีการเน้นสำคัญ โดยการใช้การแย้งกันของค่าระดับค่าความสว่าง
และการจัดวางตำแหน่ง

Project 11 การตัดทอน(Economy)

หลักการจัดองค์ประกอบ ที่นักออกแบบลดรายละเอียดของภาพ
ให้ความชัดเจนน้อยลง แต่สื่อสารได้เช่นเดิม

Assignment
1.หาความเป็นไปได้จากหัวข้อ Economy โดยเลือกงานจากโจทย์
Line, Shape, Texture, Value, Space และ
Visual Composition อย่างละ 1 ชิ้น
2.ต้องเป็นกระบวนการหาความเป็นไปได้ พร้อมอธิบายภาพ
3.ขนาดไม่จำกัด อนุญาตให้ใช้ Computer ได้บ้างแต่ ไม่ทุกชิ้นงาน

รวมแล้วมีงานออกแบบ ไม่น้อยกว่า 30 ภาพ














Project 10 การเคลื่อนไหว(Movement)

นักออกแบบสามารถสร้างความรู้สึกว่ามีการเคลื่อนไหวเกิดขึ้น
ในงานออกแบบ 2 มิติได้ ด้วย Elements ทั้ง 5 ได้อย่างมีการวางแผน
โดยอาศัยประสบการณ์ในอดีตและความทรงจำของนักออกแบบหรือผู้รับสาร

วิธีการสร้างความเคลื่อนไหว
การซ้ำรูปร่าง (Figure Repeated)
การใช้เส้นรอบนอกเลือน (Blurred Outlines)
ภาพทวีคูณ (Multiple Image)

Assignment
1.ให้นักศึกษาเลือกงานที่ผ่านมา มาจัดองค์ประกอบในรูปแบบ Movement
โดยใช้ Elements ทั้ง 5 อย่าง อย่างล่ะ 5 ชิ้น รวมมีงานออกแบบ 25 ชิ้น
2.ในแต่ละชุด (5 ชิ้นใน 1 Element) ต้องมีการจัดองค์ประกอบ
ให้กลมกลืน (Harmony) และแตกต่าง (Varity)
3.เลือกที่ดีที่สุดจากแต่ละ Elements อย่างละ 1 ชิ้นพร้อมอธิบาย
โดยใช้ภาษาให้ถูกต้องตามบทเรียน
4.ขนาด Picture Plane ไม่เกิน A5 เทคนิคและวัสดุที่ใช้ไม่กำหนด
อนุญาตให้ใช้ Computer ได้บ้างแต่ ไม่ทุกชิ้นงาน

รวมแล้วมีงานออกแบบ 25 ชิ้น+อธิบาย 5 ชิ้น




Project 9 การเน้น(Dominance)

ในงาน 2 มิติ วิธีการหนึ่งที่นักออกแบบจะสร้างความสนใจในภาพที่เรียบง่าย
หรือที่มีความสลับซับซ้อนได้ด้วยการเน้นให้สำคัญ
เน้นเพื่อ ความจุดสนใจ (Focal Point)หรือการเน้นเนื้อหาเรื่องราว
ที่สำคัญของภาพ หรือเพื่อช่วยให้ผู้ชมมีลำดับของการมองสิ่งต่างๆที่อยู่ในภาพ
(Emphasize and Subordinate)

วิธีการจัดองค์ประกอบด้วยการเน้นให้สำคัญ
- ด้วยการแย้งกัน (Dominance by Contrast)
- ด้วยการแยกออกมาจากกลุ่ม (Dominance by Contrast)
- ด้วยการวางตำแหน่ง (Dominance by Placement)

Assignment
1.ให้นักศึกษาเลือกงานที่ผ่านมา มาจัดองค์ประกอบใหม่ในรูปแบบ
การเน้นให้สำคัญ(Dominance) จำนวน 10 ชิ้น
2.เลือกงานที่ผ่านมาที่มีการจัดองค์ประกอบในรูปแบบการเน้นให้สำคัญ
Dominance) แต่ยังไม่จัดเจนมาแก้ไข จำนวน 10 ชิ้น
3.นำ Visual Composition ที่เก็บมาในช่วงปิดเทอม
มาแก้ไขให้ได้องค์ประกอบใหม่ในรูปแบบ การเน้นให้สำคัญ(Dominance)
จำนวน 10 ชิ้นจากสถานที่ล่ะ 1 ชิ้น
4.ในข้อ 1-3 นักศึกษาต้องอธิบายได้ว่าทำไมจึงเลือกภาพแต่ล่ะภาพมาแก้ไข
5.เลือกที่ดีสุดจากงานในข้อ 1-3 ข้อละ 1 ชิ้น
พร้อมอธิบายโดยใช้ภาษาให้ถูกต้องตามบทเรียน
6.ขนาด Picture Plane ไม่เกิน A5 เทคนิคและวัสดุที่ใช้ไม่กำหนด
อนุญาติให้ใช้ Computer ได้บ้างแต่ไม่ทุกชิ้นงาน

รวมมีแล้วมีงานออกแบบ 30 ชิ้น + อธิบาย 3 ชิ้น





บรรยาย : ภาพนี้มาจาก Visual Composition เป็นภาพที่มีรูปทรงธรรมชาติ
มีค่าความสว่างมืด ในภาพ พื้นผิวเป็นแบบเรียบ มีการใช้ Space แบบ shallow
ความสมดุลเป็นแบบ Asymmetrical Balance มีการเน้นสำคัญ โดยใช้การแย้งกันของสี
ค่าความสว่างมืด ในภาพ และการวางตำแหน่ง โดยการวางจุดเด่นให้อยู่ตรงกลาง




บรรยาย : ภาพนี้เป็นภาพที่มาจัดองค์ประกอบใหม่ เป็นภาพที่มีเส้นตรง เส้นโค้ง
มีรูปทรง อิสระมีค่าความสว่างมืดภายในภาพ เป็นพื้นผิวแบบเรียบ
มีการใช้ Space แบบ Size, Overlapping, Transparency
ไม่มีความสมดุล มีการเน้นสำคัญ โดยใช้การแย้งกัน ของค่าสี และค่าความสว่างมืด
การวางตำแหน่งของจุดที่จะเน้น ให้อยู่ใกล้กับ Picture plane





บรรยายภาพ : ภาพนี้เป็นภาพที่มาเพิ่มองค์ประกอบ เป็นภาพที่มีเส้นโค้ง มีรูปทรงอิสระ
และถูกทับซ้อนด้วยรูปทรงสีขาว มีค่าความสว่างมืดภายในภาพ เป็นพื้นผิวแบบเรียบ
มีการใช้ Space แบบ Size, Overlapping ไม่มีความสมดุล
มีการเน้นสำคัญ โดยใช้การแย้งกันของค่าสี, ค่าความสว่างมืด
การวางตำแหน่งของจุดที่จะเน้น ให้อยู่ตรงกลาง

Project 8 ความสมดุล(Balance)

Balance คือความสมดุล เป็น 1 ในหลักการจัดองค์ประกอบที่จะเห็น
ในงานออกแบบมากมาย เราสามารถรู้ได้ว่าภาพนั้นๆมีความสมดุลหรือไม่
โดยแบ่งภาพออกเป็น 2 ส่วนเท่าๆกันตามแกนแนวนอน แกนแนวดิ่ง
และจุดศูนย์กลางของรัศมี (radial balance)

มีการแบ่งลักษณะของBalance ออกเป็น 4 รูปแบบด้วยกันคือ

1. Symmetrical Balance คือความสมดุลแบบสมมาตรเป็นความสมดุล
ในแบบที่ รูปร่างที่เหมือนกันจะถูกใช้ซ้ำในตำแหน่งเดียวกันในด้านซ้ายขวา
หรือ บน-ล่างเสมือนว่าทั้งสองด้านต่างเป็นเงาสะท้อนกันและกัน

2. Approximate Symmetry เป็นความสมดุลในแบบที่เกือบจะเท่ากัน
ทุกประการมีรูปร่างที่เหมือนกันหรือคล้ายกันจะถูกใช้ซ้ำในตำแหน่งเดียวกัน
,ใกล้เคียงกันในด้านซ้ายขวา

3. Radial Balanceเป็นการสร้างความสมดุลที่เรียกว่า
“ความสมดุลแบบรัศมี” องค์ประกอบในภาพจะกระจายหรือหมุนวนออกจากจุดศูนย์กลาง

4. Asymmetrical Balance เป็นความสมดุลแบบอสมมาตร
(ความสมดุลแบบสองข้างไม่เท่ากัน) ความสมดุลแบบอสมมาตรตั้งอยู่บนพื้นฐาน
ของการสร้างความสนใจในการออกแบบสิ่งที่ไม่เหมือนกันให้ดูน่าสนใจเท่ากัน
โดยที่ไม่มีแกนการวัด แกนการมอง แต่ดูสมดุลกันได้ด้วยความรู้สึก*
ไม่มีข้อกำหนด และวิธีการตายตัวในการออก

Assignment
1.ให้นักศึกษาเลือกจัดองค์ประกอบในรูปแบบความสมดุล 3ใน4แบบ(ข้อ1-4)
และข้อ 5 หรือ ออกแบบทั้ง 5 แบบ คือ
- Symmetrical Balance
- Approximate Symmetry
- Radial Balance
- Asymmetrical Balance
- Asymmetrical and Unbalance
2.ใน 4 รูปแบบความสมดุลจัดองค์ประกอบมาแบบละ 10 ชิ้น ด้วย
Visual Elementsตามความเหมาะสม แล้วเลือกที่ดีที่สุดจากในทั้ง 4แบบ
แบบละ 1 ชิ้นพร้อมอธิบายโดยใช้ภาษา ให้ถูกต้องตามบทเรียน
3.ขนาด Picture plane ไม่เกิน A5 เทคนิคและวัสดุที่ใช้ไม่กำหนด
อนุญาตให้ใช้Computer ได้บ้างแต่ ไม่ทุกชิ้นงาน

รวมแล้วมีงานออกแบบ 40 ชิ้น +อธิบาย 4 ชิ้น

Symmetrical Balance


ภาพนี้ มีเส้นตรงและเส้นโค้ง มีรูปร่างและรูปทรง เรขาคณิต และ รูปทรงอิสระ ที่หลากหลาย
เนื่องจาก เป็นภาพที่ดีไซน์ขึ้น มีค่าความสว่างมืด คือ สีขาว และ เทา เป็นการดีไซน์ของนักดีไซน์
ภาพมี พื้นพิวเรียบ


Approximate Symmetry



ภาพนี้ มีเส้นตรงและเส้นโค้ง ทำให้เกิดภาพ มีรูปทรง เรขาคณิต และ รูปทรง อิสระ
เป็นการดีไซน์ ของ นักออกแบบ มีค่าความสว่างมืด มีพื้นผิวเรียบ


Radial Balance



ภาพนี้ มีเส้นตรงและเส้นโค้ง ทำให้เกิดรูปทรงต่างๆ มีรูปทรง เรขาคณิต และ รูปทรงอิสระ
ที่นักออกแบบ ดีไซน์ไว้ มีค่า ความสว่างมืด คือ ขาวและเทา ตามการดีไซน์ของนักออกแบบ
และมีพื้นผิว เรียบ


Asymmetrical and Unbalance



ภาพนี้ มีเส้นตรง และ เส้นโค้ง มีรูปทรง เรขาคณิต มีค่า ความสว่างมืด เพียงนิดเดียว
มีพื้นผิวเรียบ ตามการดีไซน์ ของนักออกแบบ

Project 7 พื้นที่(Space)

คือ ความลึก ทำให้เกิดภาพ Shape ให้คนที่มองเห็นระนาบ เห็นความลึก
ช่วงห่าง หรือ การกะระยะห่างของส่วนประกอบของแต่ล่ะภาพ
ในงาน 2 มิติ คือความลึกหรือระยะ แบ่งออกเป็น 2 แบบหลักๆคือ
Decorative space = ไม่เห็นความลึก
Plastic Space = มีความลึก (จะอยู่ใน Painting)
- Shallow = ดูมีขอบเขต มีความลึก ตื้นมีที่สั้น
- Deep = ดูไม่มีขอบเขต (Infinity)

มีวิธีการออกแบบหลายวิธี ยกตัวอย่างดังนี้
Size (ขนาด)
เป็นวิธีการที่ง่ายที่สุดในการสร้างความลวงตาเรื่องระยะความลึกเราจะมองเห็น
วัตถุมีขนาดเล็กลงเมื่อมันอยู่ไกลออกไป ความลึกชัดเจนขึ้น ถ้าShapeเดียวกัน
ถูกใช้ด้วยขนาดต่างๆกันและจะเกิดผลน้อยลง เมื่อShapeที่ใช้นั้นมีความแตกต่างกัน

Position (ตำแหน่งอ้างอิง)
เป็นการทำให้เกิดความลึก โดยใช้ Horizon line (เส้นขอบฟ้า)เป็นจุดอ้างอิง
ในการนำสายตา ให้เกิดระยะหน้า ระยะหลัง

Overlapping (การทับซ้อนกัน)
เป็นการลวงตาเพื่อให้รู้สึกถึงความสัมพันธ์กันในเชิงมิติความลึก โดยใช้การซ้อนทับ
พื้นที่บางส่วนของShapeต่างๆภายในภาพ เมื่อแต่ละรูปร่างบดบังกันจึงดูเสมือนว่า
มีรูปร่างหนึ่งอยู่ข้างบนหรือข้างหน้ารูปร่างที่ถูกบังอยู่

Transparency (ความโปร่งใส)
ความโปร่งใส ให้รูปแบบของมิติความลึกแบบ Shallow space
รูปแบบของมิติความลึกสามารถเปลี่ยนแปลงกลับไปกลับมาได้ ความคลุมเครือที่
เกิดขึ้นอย่างมีวัตถุประสงค์นี้เรียกกันว่า“พื้นที่หลายนัยยะ(equivocal space)”

Interpenetration (การเชื่อมผสานต่อกันของวัตถุ)
การเชื่อมผสานต่อกันของวัตถุ สามารถให้รูปแบบของมิติความลึกแบบ
Shallow space และ Deep space ซึ่งขึ้นอยู่กับรูปแบบของวัตถุ
ขนาดและทิศทางในการจัดองค์ประกอบ

Vertical Location (การวางตำแหน่งแนวดิ่ง)
มุมมองของภาพถ่ายทางอากาศหรือมุมมองแบบตานก ( Bird’s-eye Views)
หรือเป็นการจัดองค์ประกอบแบบแนวดิ่ง รู้สึกได้ถึงความลึก ซึ่งปราศจากเส้นขอบฟ้า
และจุดที่ไกลที่สุดอาจเป็นด้านล่างสุดของภาพ

Sharp and diminishing detail(ความชัดเจนและการตัดทอนรายละเอียด)
การเขียนภาพโดยให้ระยะหน้า (Foreground) หรือระยะใกล้เคียงมีความชัดเจน
ในรายละเอียด ของ line, shape, values, texture และ color
แล้วค่อยๆลดความต่างของค่าความสว่าง-มืดของวัตถุที่อยู่ในระยะไกลและ
ทำเส้นขอบนอกของรูปร่างต่างๆให้ชัดเจนน้อยลง สีของวัตถุที่อยู่ไกล (Background)
ก็ควรที่จะซีดจางลงจะทำให้งานเกิดบรรยากาศ (atmospheric) ที่แสดงความลึก

Linear Perspective (ทัศนียวิทยาของเส้น)
เป็นระบบความลึกอันซับซ้อนที่มีพื้นฐานอยู่บนปรากฎการณ์สามัญของการมองเห็นคือ
เส้นขนานที่วิ่งไกลออกไปจะถูกมองเห็นว่าค่อยๆบรรจบกัน ณ จุดๆหนึ่งบนเส้น
จินตนาการที่เรียกว่าเส้นขอบฟ้า(horizon)หรือเส้นระดับสายตา(eye level)
สมัยเรเนส์ซองค์แนวคิดนี้จึงได้ถูกนำเสนออย่างเป็นระบบว่า
เส้นขนานทุกเส้นบนระนาบทั้งหลายที่ขนานกันจะวิ่งไปบรรจบกัน ณ จุดเดียวกัน
บนเส้นขอบฟ้า(จุดลับสายตา-vanishing point)

One-point Perspective (ทัศนียวิทยาจุดเดียว)
แนวคิดของทัศนียวิทยาของเส้นนั้นเริ่มด้วยการวางตำแหน่งเส้นขอบฟ้า
เป็น “ขอบฟ้า(horizon)” ที่สัมพันธ์กับ “ระดับสายตา(eye level)” ของศิลปิน
บนเส้นนี้จะถูกวางไว้ด้วย จุดลับสายตา(vanishing points)

Two-point Perspective (ทัศนียวิทยาสองจุด)
มีลักษณะเป็นธรรมชาติและเหมือนชีวิตจริงมากกว่า มันไม่ได้มีรูปแบบเป็นการมองตรง
เข้าไปในฉากเหตุการณ์ในภาพแบบทัศนียวิทยาจุดเดียว
แต่เป็นการมองจากมุมมองหนึ่ง ไม่มีวัตถุใดอยู่ในระนาบขนานกับระนาบของภาพ
และเส้นขอบของสิ่งต่างๆจะวิ่งไปบรรจบกัน ณ จุดสองจุดบนเส้นขอบฟ้าเส้นเดียว
มันจึงมีลักษณะเหมือนกับประสบการณ์การมองในชีวิตจริงของเรา

Multipoint Perspective (ทัศนียวิทยาหลายจุด)
ในบางครั้งวัตถุต่างๆจะมีชุดของจุดรวมสายตาแยกจากกัน พวกมันอาจไม่อยู่ขนาน
ซึ่งกันและกัน แต่ถ้าพวกมันทั้งหมดอยู่ในระนาบที่ขนานกับระนาบของภาพ
จุดลับสายตาทุกจุดจะยังคงอยู่บนเส้นขอบฟ้าเดียวกัน


Isometric Projection (การใช้ไอโซเมตริก)
สร้างมิติความลึกอีกรูปแบบหนึ่ง ด้วยการใช้แนวทแยงหากแต่เส้นทั้งหลาย
ยังคงมีความขนานกัน ซึ่งถูกอ้างอิงในโลกตะวันตกในชื่อเรียกว่า
ภาพไอโซเมตริค(isometric projection)”

Assignment
ให้นักศึกษาจัดองค์ประกอบโดยมี Space เป็นโจทย์ สร้างสรรค์งาน
ออกแบบตามวิธีการทีบรรยาย เรื่อง
Size / Position / Overlapping / Transparency
Vertical Location / Sharp and diminishing detail
/ Linear Perspective / Isometric Projection
/ The Elements of art / Interpenetration
สร้างสรรค์งานขนาดไม่เกิน A5 หัวข้อละ 5 แบบ ใน 50แบบ
เลือกชิ้นที่ดีที่สุดออกมา 5 ชิ้นพร้อมอธิบาย

รวมแล้วมีงานออกแบบ 50 ชิ้น +อธิบาย 5ชิ้น

Size





Position





Overlapping





Transparency





Vertical Location





Sharp and diminishing detail





Linear Perspective





Isometric Projection


Visual composition

เป็นภาพที่ข้าพเจ้าได้ดีไซน์ และบรรยาย เพื่อให้เกิดความเข้าใจ
ในการดีไซน์และการบรรยาย โดยมีหัวข้อคือ
1.ภายในบ้าน
2. มหาวิทยาลัย
3. Shopping Mall
4. ตามรายทางใน 1 วัน
5. Web site
6.หนังสือ
7. โทรทัศน์
8. TCDC. / หอศิลป์ / พิพิธภัณฑ์
9. ตลาดสด / ตลาดนัด
10.สวนสาธารณะ/ ไร่ / นา / สวน และธรรมชาติ

Assignment
ให้นักศึกษาหา Visual composition 100 ภาพ
โดยการนำมาทุกวิถีทางเช่น ถ่ายภาพ, วาด ตัดแปะ ฯลฯ
จากสถานที่ที่กำหนดให้ที่ละ 10 ภาพ ดังนี้
1. ภายในบ้าน
2. มหาวิทยาลัย
3. Shopping Mall
4. ตามรายทางใน 1 วัน
5. Web site
6.หนังสือ
7. โทรทัศน์
8. TCDC. / หอศิลป์ / พิพิธภัณฑ์
9. ตลาดสด / ตลาดนัด
10.สวนสาธารณะ/ ไร่ / นา / สวน และธรรมชาติ


วิธีการส่ง
1.ส่งงานตามหัวข้อ 1-10 ในกระดาษขนาด A4 10 แผ่น
(แผ่นละ 10 ภาพ) พร้อมอธิบายทุกภาพ
2.เลือกภาพที่ดีที่สุดจากแต่ละหัวข้อ พร้อมอธิบายเหตุผลที่เลือก
(ใช้ภาษาของบทเรียนเรื่ององค์ประกอบ)
3.ส่งงานทั้งหมด 20แผ่น

1. ภายในบ้าน

1. เป็นการจัดวางมุมการดีไซน์ รูปภาพในแบบของตัวเอง ซึ่งมีการดีไซน์หลายๆอย่างในภาพ
2. โคมไฟติดเพดาน ที่ส่องแสง มีการดีไซน์ ส่วนโคมไฟ และ ตัวโคมไฟ
3. ชั้นหนังสือในมีการดีไซน์ ที่สามารถจัดวางหนังสือ ได้มาก
4. ผ้าห่ม ที่มีดีไซน์ให้มีลักษณะนุ่ม
5. การดีไซน์ notebook มีลักษณะเพรียว และใช้ง่ายได้ง่าย และสวยงาม
6. ตู้เก็บของ ผู้ดีไซน์ออกแบบให้ดูหรูหร่าเหมาะกับการวางเครื่องแก้วต่างๆ
7. ทีวีที่มีขนาดใหญ่ ที่ผู้ดีไซน์ออกแบบให้เหมาะกับ ผู้ดู จำนวนมาก
8. เครื่องแก้ว.. ผู้ดีไซน์ออกแบบให้เหมาะกับการตั้งโชว์ ทั่วไป มีความสวยงามและลายต่างๆ
9. เป็นการวางมุมการดีไซน์รูปภาพ ทำให้เห็นส่วนของเครื่องครัว
10. จัดวางการดีไซน์ ให้เห็น เครื่องครัวและ ส่วนของเครื่องครัว


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการจัดวางมุมการดีไซน์ รูปภาพในแบบของผู้ถ่ายภาพ ซึ่งมีการดีไซน์หลายๆอย่างในภาพ เช่น การดีไซน์โคมไฟและ การจัดมุมของเก้าอี้ และโต๊ะที่ดีไซน์จากถังไม้
บรรยาย : ในภาพมีการใช้ รูปร่างรูปทรง free form และ organic มีเส้น ที่เป็น linear shape มีค่าความสว่างมืดในภาพ ทำให้เกิดมิติ


2. มหาวิทยาลัย

1. มุมระเบียงนี้ ที่มหาลัยออกแบบให้ป้องกันการ ตกจากตึกหรือที่สูง เพื่อความปลอดภัย
2. โต๊ะแบบนี้ นักดีไซน์ออกแบบมา เพื่อให้นักศึกษาหรือผู้ใช้สะดวก ไม่เกะกะ
3. มุมนี้ มหาลัยออกแบบเพื่อ นักศึกษา ได้พักผ่อน ได้ตามต้องการ
4. มุมนี้ เป็นการจัดวางมุม ดีไซน์ของผู้ถ่ายเพื่อให้เห็นถึงความร่มรื่นในมหาลัย
5. เป็นการจัดวางมุม ดีไซน์ภาพให้เห็นเสา ที่ต้นไม้เลือยปิดบังทั้งเสา เป็นการดีไซน์ของมหาลัย
6. การดีไซน์ต้นไม้ ให้คลุมบริเวณ โต๊ะที่นั่ง เพื่อเป็นที่พักผ่อน และให้ความร่มรื่น
7. บริเวณทางเลี้ยว และการดีไซน์ต้นไม้ให้เหมาะสมกับ ทางเลี้ยว
8. การดีไซน์ รูปภาพ ของนักถ่ายภาพ เพื่อสื่อให้เห็นถึงบริเวณที่ตั้ง
9. เป็นการดีไซน์ภาพของคนถ่ายภาพ เพื่อให้เห็นถึงความร่มรื่น และ ที่พักผ่อน
10. การดีไซน์ทางเดิน เพื่อให้นักศึกษาไม่โดนฝนและแดด อำนวยความสะดวกแก่นักศึกษา


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการดีไซน์ภาพของผู้ถ่ายภาพ เพื่อให้เห็นถึงความร่มรื่น และ ที่พักผ่อนภายในมหาวิทยาลัย มีการดีไซน์พื้นที่ที่พักผ่อน
บรรยาย : ในภาพมีการใช้ รูปร่างรูปทรง organic ส่วนใหญ่ มีค่าความสว่างมืดในภาพ ทำให้เกิดมิติ และความลึก


3. Shopping Mall

1. ลิฟท์แก้ว ดีไซน์เพื่อให้มีความสวยงาม และสะดวกต่อ ลูกค้า ซึ่งต้องไม่ต้องใช้ลิฟท์ตัวใน
2. น้ำตก และ ต้นไม้น้ำ ดีไซน์ เพื่อความสวยงาม ให้ลูกค้า ชื่นชม และฆ่าเวลา
3. ประตูหน้า ของร้านๆนึง ออกแบบให้ดูหรูหรา และ ดึงดูผู้คน
4. การจัดวางของหน้าร้าน ผู้ออกแบบ ดีไซน์ให้ของที่มาใหม่ อยู่บริเวณหน้าร้าน เพื่อดึงดูดผู้คน
5. บริเวณในร้าน ดีไซน์เพื่อให้เกิดความสวยงาม และเกิดความสะดวกต่อลูกค้า
6. การดีไซน์ เครื่องตรวจ เพื่อป้องกันการลักขโมยของต่างๆ
7. บันไดเลื่อน ที่ดีไซน์ในรูปแบบแนวเดียวกัน เพื่อความสวยงาม และสะดวกต่อลูกค้า
8. การดีไซน์ เสื้อผ้าหน้าร้าน เพื่อ ดึงดูดลูกค้า และทำให้เกิดความสวยงาม
9. ผ้าหลากสีสันต่างๆ ทำให้เกิดความสวยงาม ดึงดูดลูกค้า เป็นเอกลักษณ์ของห้างนั้นๆ
10. บริเวณภายในร้าน ดีไซน์และตกแต่ง ให้เป็นเอกลักษณ์ ของร้านนั้นๆ


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการดีไซน์บันไดเลื่อน ที่ออกแบบให้อยู่ในรูปแบบแนวเดียวกัน เพื่อความสวยงาม และสะดวกต่อลูกค้า ผู้ถ่ายภาพ สื่อให้เห็นถึงอารมณ์ขณะที่ถ่าย เห็นถึงความลึก ลงไปด้านล่าง
บรรยาย : ในภาพมีรูปร่างและรูปทรง free form มีเส้นตรงและโค้ง มีค่าความสว่างมืด ทำใหเกิดบรรยากาศ


4. ตามรายทางใน 1 วัน

1. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์มุมของภาพ เพื่อให้เห็นถึงบรรยากาศ ที่ได้ชื่นชม ธรรมชาติต่างๆ
2. การดีไซน์รองเท้า ที่มีลวดลาย เพื่อดึงดูด ผู้ซื้อ
3. บันไดเลื่อน นักดีไซน์ ออกแบบมาเพื่อ ความสะดวกแก่ ผู้ใช้บริการ ของสถานที่นั้นๆ
4. ไฟที่สะท้อน กับพื้นหินอ่อน เป็นการดีไซน์ ของผู้ถ่าย เพื่อสื่อ ให้เห็น ความอบอุ่นในช่วงเวลานั้น
5. รองเท้าเก่าๆ และบันไดเลื่อนขึ้น ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพ ให้
6. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพ ขณะเข้าชานชะลารถไฟฟ้าใต้ดิน มีแสงไฟจากบรรยากาศข้างนอก
7. ธรรมชาติดีไซน์ ให้นกต่างๆ หาอาหารบริเวณต่างๆ เพื่อความอยู่รอด
8. เป็นการดีไซน์ ของผู้ถ่ายภาพ ในมุม ที่บันไดเลื่อนลง
9. ป้ายโฆษณา เป็นการดีไซน์ ให้เกิดความน่าเชื่อถือ และโฆษณา
10. บริเวณ ชานชะลา นักออกแบบ ดีไซน์ ให้ประตู เป็นกระจกใส และมีป้ายบอก สถานีต่างๆ


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการที่ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพ ขณะเข้าชานชลารถไฟฟ้าใต้ดิน มีแสงไฟจากบรรยากาศข้างนอก ทำให้ภาพมีแสงซ้อนกัน
บรรยาย : ในภาพมี รูปร่างและรูปทรง free form และ มีเส้นตรง มีค่าความสว่างมืด ที่เกิดจากแสงไฟในตัวรถ และ บริเวณด้านนอก ทำให้เกิดบรรยากาศ และ แสง มิติ และเงาสะท้อน


5. Web site

1. รูปภาพนี้ มีการดีไซน์ ลายและ ตัวการ์ตูน เพื่อให้เกิดความน่ารัก และงดงาม
2. การดีไซน์ รูปภาพและการวางรูปภาพ เพื่อให้เกิดอารมณ์ ที่อ่อนโยน
3. นักออกแบบแฟชั่น ดีไซน์เสื้อผ้า มีความหรูหรา และทรงผมให้เข้ากับ คอนเซป
4. มีการดีไซน์ของผู้ถ่ายภาพ ในการจัดวางท่าทางของนางแบบ
5. มีการดีไซน์ชุดที่หลากหลาย เพื่อให้เหมาะกับ ผู้สวมใส่
6. เสื้อผ้า ที่นักออกแบบ ดีไซน์ออกมา เพื่อให้เกิดความหรูหรา
7. ผู้ถ่ายภาพ จัดท่าทาง ให้เกิดอารมณ์และความสวยงาม
8. นักออกแบบแฟชั่น ดีไซน์ลายผ้าให้เข้ากับคอนเซป และเพื่อความงดงาม
9. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ ภาพ ให้เกิดอารมณ์เหงา และหวั่นไหว
10. ผู้ถ่ายภาพ มีการจัดวาง ท่าทาง และเสื้อผ้า เพื่อเกิดความสวย และ ดึงดูด


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการออกแบบแฟชั่น นักดีไซน์ออกแบบลายผ้าให้เข้ากับคอนเซป เพื่อความงดงาม ทำให้เกิดความรู้สึกหรูหรา และเหมาะสมกับบรรยากาศ
บรรยาย : ในภาพมีการใช้ เส้นโค้ง linear shape มีรูปทรง free form มี ค่าความสว่าง เพื่อให้เกิดจุดสนใจในชุดที่ออกแบบ ทำให้เห็นลายของชุด


6. หนังสือ

1. เป็นการดีไซน์ ในหนังสือ ที่ออกแบบคอลัมน์ และมีการจัดวางภาพให้น่าทาน
2. ผู้ออกแบบ ดีไซน์ท่าทางให้ นางแบบ เพื่อให้เกิดความสวยงาม
3. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพ ให้เห็นถึงความน่าทานของ อาหารที่นำเสนอในหนังสือ
4. ในหนังสือ นักออกแบบภาพจัดวาง ภาพอาหารให้ดูน่าทาน
5. นักออกแบบ จัดคอลัมน์ให้ดูน่าสนใจ โดยใช้นางแบบ และดีไซน์รูปแบบต่างๆ
6. มีการดีไซน์ การจัดวาง รูปภาพเสื้อผ้าให้ดูน่าสนใจ และน่าซื้อ
7. นักออกแบบ ดีไซน์มีการจัดวาง รูปภาพ และ ชื่อร้าน ให้เมาะสมกับหนังสือ
8. มีการดีไซน์ท่าทางให้นางแบบ เพื่อโฆษณา สินค้าต่างๆ
9. ร่มมีการดีไซน์ เพื่อให้เข้ากับคอลัมน์ และหนังสือ
10. นักออกแบบดีไซน์ มุมในการวางรูปภาพและนางแบบ เพื่อให้เกิดจุสนใจ


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพ ให้เห็นถึงความน่าทานของ อาหารที่นำเสนอในหนังสือ
และ มีการดีไซน์ คอลัมน์ ต่างๆ
บรรยาย : ในภาพมีรูปทรง freeform ซึ่งเป็นส่วนของอาหาร และ ค่าความสว่างมืด ที่ทำให้มีแสงเงา


7. โทรทัศน์

1. เป็นการดีไซน์ เอฟเฟคในหนัง ในอุโมงค์ให้ดูน่าตื่นตา และ ลุ้นระทึก
2. เสื้อและ ชุดของตัวเอก เป็นการดีไซน์ตาม สไตล์ของหนัง เพื่อให้เข้ากับแนวของหนัง
3. ฉากและเมือง ของหนัง นักดีไซน์ออกแบบ เพื่อให้เข้ากับเรื่องราว ที่มาต่างๆ
4. มีการดีไซน์ท่าทางของ ตัวเอกให้เหมาะสม กับภาพ และเนื้อเรื่อง
5. การดีไซน์ รั้วหรือบริเวณ ชมวิวให้ เหมาะกับบรรยากาศ ที่ชมวิว
6. มีการออกแบบ มุมกล้องที่ถ่ายทำ เพื่อให้เห็นถึงบรรยากาศ ระหว่างเนื้อเรื่อง
7. นักออกแบบ ดีไซน์ตึก ให้มีความงดงามและกว้างใหญ่ เหมาะสมกับเนื้อเรื่อง และหนัง
8. การดีไซน์ ราวบันได และ เสา ขนาดใหญ่ เพื่อ ให้เห็นถึงความหรูหรา ของสถานที่นั้นๆ
9. ผนังหรือกรอบหน้าต่าง ดีไซน์ ให้เข้ากับ ประเทศ หรือ อาคารสถานที่
10. บันไดวน ผู้ดีไซน์ ออกแบบเพื่อ ให้เห็นถึงความสวยงาม ของสถานที่นั้นๆ


สาเหตุเลือกภาพนี้ เป็นการดีไซน์ รั้วหรือบริเวณ ชมวิวให้ เหมาะกับบรรยากาศ ที่ชมวิว ให้เหมาะสมกับเนื้อเรื่อง มีบรรยากาศให้เกิดความรู้สึกต่างๆ
บรรยาย : ในภาพมีการใช้ เส้น ตรง และโค้ง มีรูปทรง freeform และ organic มี ค่าความสว่างมืด


8. TCDC. / หอศิลป์ / พิพิธภัณฑ์

1. ผู้ดีไซน์ ออกแบบให้ มีการวางดอกไม้เพื่อให้เข้ากับ สถานที่ๆได้จัดไว้
2. มีการดีไซน์ ภาพให้เหมือนกับสถานที่ของจริง มีการดีไซน์ของไฟ เพื่อความสวยงาม
3. ที่นั่งที่รองรับด้วยรองเท้า เป็นการดีไซน์ที่นั่งเพื่อ ดึงดูดผู้คน
4. มีการวางตัวหมากรุก ให้เข้ากับสถานที่ และบริเวณรอบๆ เพื่อความสวยงาม
5. ภาพที่ดีไซน์ จำลองจากสถานที่จริงๆ เพื่อความงดงาม
6. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ ภาพเพื่อให้เห็นถึงความงดงามของการจำลองสถานที่จริง
7. เป็นการดีไซน์ของนักออกแบบ ที่จำลองสถานที่ เพื่อความงดงาม
8. นักดีไซน์ ออกแบบเพื่อให้บริเวณรอบๆของ ภาพจำลอง มีความสวยงามและเกี่ยวข้องกัน
9. การดีไซน์นก เพื่อให้เข้ากับ ภาพจำลอง มีความงดงามและ สะดุดตา
10. ดีไซน์พื้นของที่จำลอง เพื่อให้เกิดความงดงาม และ สบายตา


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการดีไซน์นก เพื่อให้เข้ากับ ภาพจำลอง มีความงดงามและ สะดุดตา และเข้ากับสถานที่ ทำให้เกิดความงดงาม น่ารัก
บรรยาย : ในภาพมี รุปร่างรูปทรง Geometric และ free form มีเส้น ตรง และโค้ง ประกอบในภาพจำลองสถานที่ มีค่าความสว่างมืด ที่ทำให้เกิดเงา และ มิติ


9. ตลาดสด / ตลาดนัด

1. ภาพนี้ผู้ถ่ายภาพดีไซน์ ให้เห็นถึง ตลาดนัดแห่งนี้มีผู้คนอยู่มากมาย และเป็นมุมของตลาดนัด
2. เป็นอีกมุมนึงที่ผู้ถ่าย ดีไซน์ให้เห็นถึงแนวป่าที่ร่มรื่นหลังตลาดนัด
3. การดีไซน์ รูปแบบของตลาดนัด ที่เป็นแถวตอนลึกที่เรียงยาว ทำให้สะดวกแก่ลูกค้า
4. เป็นการดีไซน์ภาพถ่าย สื่อให้เห็นถึง ตลาดนัดที่มีของขายมากมาย ในช่วงยามเย็น
5. การดีไซน์ของคนที่ขายของ มีการเรียงและวาง สินค้าต่างๆมากมาย
6. คนขายของ ดีไซน์อาหารที่บริโภค ให้มีความน่าทาน
7. การดีไซน์ขนมหวานที่บริโภค ให้มีสีสัน น่าทาน และมีความหลากหลายในรสชาติ
8. คนขายของดีไซน์ ภาชนะที่ใส่อาหารหรือสิ่งบริโภค เพื่อความสะอาด และน่าซื้อ
9. การดีไซน์ร้ายค้าต่างๆ ให้ง่ายต่อ การค้าขาย และ ดูสะดุดตา
10. การจัดวาง ขนมและสิ่งบริโภคของคนขายของ เพื่อให้ลูกค้าสะดุดตาและ ให้ดูน่าบริโภค


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ เป็นการการจัดวางของหน้าร้าน ผู้ออกแบบ ดีไซน์ให้ของที่มาใหม่ อยู่บริเวณหน้าร้าน เพื่อดึงดูดผู้คน มีบรรยากาศที่สนุกสนาน ในช่วงตอนเย็น
บรรยาย : ในภาพมีรูปร่างรูปทรง free form และ organic มีเส้นตรง มี ค่าความส่วางมืด ทำให้ เกิดเงา และมิติ


10.สวนสาธารณะ/ ไร่ / นา / สวน และธรรมชาติ

1. เป็นการดีไซน์ ของธรรมชาติ ที่ต้นไม้มีขนาดใหญ่มีกิ่งก้าน เพื่อ คลายและรับก๊าซต่างๆ
2. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ภาพให้เกิดความสดชื่น เมื่อมองเห็น ภูเขา และบรรยากาศ
3. ธรรมชาติดีไซน์ ก้อนเมฆ และชั้นบรรยากาศ เพื่อห่อหุ้มโลก และทำให้เกิดก๊าซต่างๆ
4. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ ภาพให้เห็นถึงความสวยงามของดอกไม้ แม้ไม่ได้มองจากด้านบน
5. ธรรมชาติ ดีไซน์ น้ำเพื่อทำให้โลกสมดุล
6. เป็นการดีไซน์ของผู้ถ่ายภาพ สื่อให้เห้นถึงแอ่งน้ำขนาดใหญ่ ที่มาจากภูเขา
7. ธรรมชาติ ออกแบบให้ดอกไม้มีสีสันเพื่อ ล่อแมลง ให้เข้ามาดูดน้ำหวาน
8. เป็นการจัดวางภาพของ ผู้ถ่ายภาพ เพื่อให้เห็นถึง ดอกไม้ที่วางอยู่บน พื้นต้นไม้
9. ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ ภาพให้เห็นถึง สีสันของใบไม้ สีเขียว ที่ตัดกับสีน้ำตาล
10. เป็นการดีไซน์ ภาพ ของผู้ถ่ายภาพ ให้เห็นถึง ธรรมชาติของดอกไม้ และ สีสัน


สาเหตุที่เลือกภาพนี้ ผู้ถ่ายภาพ ดีไซน์ ภาพให้เห็นถึงความสวยงามของดอกไม้ แม้ไม่ได้มองจากด้านบน
เพื่อให้เห็นถึงบรรยากาศ ขณะถ่ายภาพ
บรรยาย : ในภาพมีการใช้ รูปร่างและรูปทรง organic และ free form และมีค่าความสว่างและมืด เพื่อให้เกิดมิติ และบรรยากาศในภาพ